‘클라라의 테이블(Klara’s Table)’은 코펜하겐을 기반으로 음식과 디자인의 경계를 넘나드는 스튜디오로, 클라라 마리 예스페르센(Klara Marie Jespersen)이 운영하고 있습니다. 창의적인 실험이자 표현의 장으로 시작된 이 일은 점차 비즈니스로 진화했으며, 시간이 흐르며 작은 온라인 프로젝트였던 ‘클라라의 테이블’은 오늘날의 스튜디오로 성장했습니다.
“제 작업의 대부분은 케이크, 테이블 세팅(tablescapes), 그리고 이벤트와 관련이 있습니다. 이 모든 활동을 하나로 묶어주는 것은 ‘미학(aesthetics)’에 대한 관심입니다. 이는 단순히 시각적인 것을 넘어 맛, 분위기, 사물, 빛, 그리고 사람들이 어떻게 어우러져 하나의 ‘순간’을 형성하는지에 관한 것입니다. 그리고 저는 케이크에 매력을 느끼는데, 그 이유는 케이크가 이러한 아이디어들을 매우 집약적인 형태로 탐구할 수 있게 해주기 때문입니다.”
넉넉함이 느껴지는 테이블
“좋은 테이블은 사람들이 계속 머물고 싶게 만든다고 생각합니다. 물론 저는 미적인 부분도 중요하게 생각하지만, 가장 기억에 남는 테이블은 반드시 가장 화려한 테이블은 아닙니다. 대화를 이끌고, 호기심을 자극하며, 편안함을 느끼게 하는 테이블이 오래 기억됩니다.
저는 테이블이 과시적으로 보이기보다 넉넉하게 느껴질 때를 좋아합니다. 사람들이 손을 뻗어 물건을 나누고, 자유롭게 자리를 바꾸며, 마치 자신의 공간처럼 편안하게 머무를 수 있는 분위기 말입니다. 저에게 그것은 테이블이 진정으로 성공한 순간입니다.”
빛으로 만드는 분위기
클라라에게 조명은 단순히 방을 밝히는 도구가 아니라, 편안함과 분위기를 조성하는 요소여야 합니다.
“인테리어와 테이블 스타일링에서 저에게 가장 중요한 것은 분위기입니다. 사람들은 정성을 다해 선택한 것, 그리고 모든 요소가 제자리에 있는 것처럼 느껴질 때 그것을 본능적으로 느낄 수 있다고 생각합니다. 그리고 빛은 우리가 공간과 순간, 그리고 테이블을 경험하는 방식에 엄청난 영향을 미치기에 그 느낌의 아주 큰 부분을 차지합니다."
“제 작업을 보여줄 때는 강한 천장 조명보다 따뜻하고 부드러운 캔들라이트를 더 선호합니다. 그래서 디밍이 가능하고 휴대할 수 있는 조명을 좋아합니다. 이런 조명은 촛불과 같은 특성을 담고 있기 때문입니다. 부드러운 빛의 감성을 더욱 유연한 방식으로 경험할 수 있게 해줍니다.
저는 PH 1/1 포터블 램프를 좋아합니다. 더욱 작고 유연한 형태임에도 원래 디자인의 개성을 그대로 간직하고 있기 때문입니다. 이처럼 클래식한 디자인이 보다 컴팩트하고 자유로운 형태로 재해석된 모습에는 특별한 매력이 있습니다. 클래식의 핵심은 유지하면서도 계속해서 진화할 수 있다는 점이 제가 가장 존경하는 부분입니다.”
오브제가 들려주는 이야기
“저는 오랜 시간 사랑받아 온 것들에 자연스럽게 끌립니다. 오랫동안 남아 있는 것에는 그만한 이유가 있기 마련이니까요. 루이스폴센도 저에게는 그런 브랜드 중 하나입니다. 많은 조명들이 매우 친숙하게 느껴집니다. 할아버지의 집에서도 보았고, 그 이후 제가 사랑해 온 수많은 공간에서도 만났기 때문입니다.
"저는 제가 소유한 거의 모든 물건에 애착을 가지고 있습니다. 특정 스타일을 따르는 것보다 이야기나 감정을 담고 있는 물건에 더 큰 관심을 갖습니다. 그런 오브제들이 사람들의 삶의 일부가 되는 과정에는 특별한 무언가가 있다고 생각합니다. 그것들은 더 이상 단순한 물건이 아니라, 집이라는 공간이 지닌 감각의 일부가 됩니다.”
